9.7分国产动画见过吗？
写在前面
我应该算不上《三体》原著的粉丝，书至今也没看全乎，但好像这才是这部《三体》衍生动画让我觉得不可思议的地方：
我依旧忍不住花了一个通宵看完了整部动画，第二天甚至又倒回去补完了它的上一部，没一点停下来的想法。
我也保证这绝对不是我一个人的体验。
因为截止目前，它在豆瓣的评分已经飙到了9.7，独播平台B站评分甚至高达9.9，在两个平台双双拿下国产动画番剧历史评分第一的位置，单平台播放超 4600万次，超过100万人追番。
可以说，神乎其技。
《我的三体章北海传》
这部动画最有趣的地方在哪呢？
「它是我们最高分的国产动画之一，但同时也是我们最「简陋」的一部。」
看海报和片名大家应该就能发现了，这是一部完全用像素块打造的动画，区别于以前所有的动画风格，所有人物都是方型脑袋，身体也棱角分明。
整体画风设定很像游戏《我的世界（Mine craft）》，乐高玩具大家都玩过，《我的世界》的玩法就类似乐高，让你成为世界的造物主，在网络上建立一个像素块组成的积木世界，你可以用各种材料搭建出和现实世界一致的无边际空间。
而这部动漫就是直接以方块世界堆砌了宇宙，小到人物表情，大到巨型航天器，全部都是像素。
那么多画风不选，主创为什么一定要用最简陋的像素块呢？
一开始当然是因为穷。
2014的时候，一个叫神游八方《我的世界》玩家，偶然接触到了刘慈欣的《三体》，用他的话说，发现了一部“史无前例、通古博今”的作品，出于热爱，他决定用一个个像素块创造属于自己的三体世界。
而后在没有资源、没有团队的情况下，他单枪匹马完成了第一季11集的动画制作，起初的画面还比较粗糙，比如“末日审判”号巨轮被纳米切割肢解的画面，只能模拟成乐高玩具崩塌的瞬间。
不过正是这种定位成了本系列最大看点，它利用《我的世界》只要MOD、人物皮肤和服务器人数够多，便可以无限创造世界的特点。用方块创造出当时来看蔚为大观的巨型建筑和机械感极强的太空飞船。
它打破了国产动画“3D特效论至上”的神话，放弃用以往俊男靓女的人物造型来吸引观众。足够用心的作品，哪怕是一堆方块人的动画也有角色灵魂，也能获得观众极高的认可。
以至于初版的《我的三体》在豆瓣拿下了9.5的惊人高分，此后神游八方和它组建的团队便一路开挂。
先是成功吸引了原著作者刘慈欣和投资方的注意，接着顺利拿到原著授权，同人试水正式转为官方正作，并且得以保留像素块画风这一神来之笔。
最后再加上资本团队的加持，《我的三体章北海传》的制作水准开始全线拉满升级。
可以说，导演团队的故事，本身就是一场传奇。
一
我们再聊回到这次的《我的三体章北海传》。
虽然依旧是以方块人、像素世界做画风设定，但在《章北海传》里主创追求的视觉化呈现绝对已经是电影级别了。
镜头调度、剪辑、台词、配乐都有着成熟的考量。
其中第八集的“人类太空军覆灭”段落，三体仅仅用一个探测器“水滴”就击垮了人类太空防线的戏，充满了史诗悲壮感。
宏观上，太空巨舰被摧枯拉朽的毁灭，是好莱坞《星战》的画风。
此经典场面一出，粉丝们对文字可视化的愿望一本满足，弹幕顿时沸腾了：站好白给、2000响准备、死亡击鼓传花、排队枪毙阵列、死亡烟花秀。
微观上，绝对光滑、无坚不摧的“水滴”在慢镜头子弹时间下配合镜头的推拉特写，光滑抛面效果足见特效团队打磨的功力。
制作团队特意在这一段使用了贝多芬的《命运交响曲》做BGM，当人类绝对的毁灭到来时，死亡伴随着一种神圣感。
效果就像是科幻巨擘《2001：太空漫游》中的《查拉图斯特拉如是说》，随着古典乐从轻缓到庄严激昂的变奏，在浩瀚的宇宙之下，人类的宿命渺小的像个玩笑。
方块人太空军队员一边开炮，一边无力怒吼着“X你妈的水滴”，这种对配角的着墨也是很少有动画能想到、做到的。
除了大场面，很多电影感也是细节之处见真章，比如这段章北海太空刺杀的高速交叉剪辑，颇有昆汀、诺兰之风。
比如“自然选择，前进四”这个著名梗出现时，镜头从人物——宇宙空间——船舱内部之间变焦穿梭，最后镜头停格在显示屏的一个星际坐标上。这种由近及远由大及小的运镜，把剧情中人类远航宇宙的征途信念展现的淋漓尽致。
而且除了特效大场面之外，对于描摹人物的文戏，电影镜头感也非常巧妙。举一个非常细节的例子，当父亲与童年章北海语重心长的交流时，镜头缓慢抬升，整个画面是充满希望的暖色调。
紧接着是一个下降的镜头，时间跨越到二三十年后，整个画面一片肃杀阴暗的冷色调，象征人类的危机进一步加深。导演仅用了一升一降两个镜头衔接，就完成了时间线和情绪氛围的过度。
大的做好了，小的他们也没有落下，片中还有不少和时代感呼应的细节，比如红安基地很有年代感的搪瓷杯、用支付宝扫码买陨石等段落。
还有武器装置都精确到每一件肉眼都不一定可见小装备，必须最大可能地和原著描述相符。
比如原著中的电磁轨道炮、激光炮、粒子炮、星际鱼雷，神游八方团队会严谨的把这些武器分类为进攻武器、防御武器、重武器、轻型武器，并根据其作用分布安插在舰体的不同位置。
每一个飞行载具，都要经得起工程学、力学、武器知识的推敲，有着详尽的设计稿。
自然选择号
虽然可能一半都不会在动画里发射，启动，但依旧盖不住主创的精益求精。
甚至再往小了说，就连一桶泡面，人物脸上的一块胎记，一个泪痣，一个痦子都做得清清楚楚，无比逼真。
最后再解读一下这个故事吧。
在故事上，主创有一个特别有心的一个地方，就是把《三体》世界的时间线打乱了，然后按人物列传去归类，独立成章。
这大大降低了非三体迷的门槛，不管你看没看过原著，都能看明白在讲什么故事。
《章北海》这一季的故事其实就是《三体2》的核心段落：
一个文明远高于地球的外星种族三体人正杀气腾腾的从四千万光年外赶来，人类只有400年时间准备，在亡族危机面前，一方面是担心必败的“逃亡主义”，一方面是“增援未来计划”的主战派。
整个故事归纳起来就是三层矛盾以及角色的三次选择。
第一层是外星人打过来，你是跑，还是战？
第二层是当你清楚跑才是人类唯一的生机，但大部分人非要战的时候，你是选择留下来扭转决策，还是带一批人离开当做火种。
第三层是你要跑，怎么跑？怎么自己跑还要说服另一批人一起跑？直接逼宫政变，还是卧薪尝胆，潜伏智取。
章北海在这三个问题上做出的三次选择，就是整个故事的头尾。
故事的主角章北海被塑造成了一个和“中国式英雄”完全相悖，和好莱坞英雄也不同的人物，他更倾向于是一位宿命英雄。
他比以往任何动画人物都更加复杂一些。
出身于一个根正面红的军人世家，本应该是个一往无前的正义卫士形象，但偏偏他是仅有的清楚三体有多不可战胜的地球人。
神游八方团队为了这种复杂性写了一段非常牛逼的新支线：童年时期章北海的父子感情。
章北海小时候，军人父亲给他说过两句话。
一句是：“爸爸经常不在家，是因为不能只保护你，要保护大家”，这让小章北海很早就明白了要军人要顾全大局。
第二句是：“即使爸爸打不过敌人，也要战斗到最后一刻”，这代表军人的责任，使命。
看上去好像只是一次普通的家庭戏码，但如果你把这句话代入三体危机，就会明白它妙在何处：
在三体危机面前，这两句话所代表的东西是矛盾的，战是军人使命，但跑才是顾全大局。
而父亲没有告诉他，当“战斗到最后一刻”和“顾全大局”产生矛盾的时候怎么办。
所以他只能一路摸索，一边在精神上继承，一边在自我意识中“弑父”。
他必须要背负的东西太多了，他必须伪装，卧薪尝胆，只为了在最后一刻带着一批人出逃，这意味着他必须背上人类反叛者的骂名，他知道要顾全大局，所以为了保留人类火种他可以做出任何事情，包括杀掉所有无辜的人。
而刘慈欣《三体》的伟大之处就在于：在极端的宇宙级大灾变下，世俗的道德秩序需要被重新审视。为了一件真正正确的事，需要牺牲、流血。
就像动画中章北海的那句台词：新的文明在诞生，新的道德也在形成。
主创一开始就没想把他当做英雄去塑造，而是当做一个真正深谋远虑的战略家。
当章北海带着“自然选择号”出逃的时候，或许会想起，父亲临终时在病榻上与他最后一次谈心的那个遥远的下午。
这是残存的人类必须面临的一场跨越时间的“百年孤独”，更是章北海跨越200年的一场自我救赎。
事实证明，章北海是正确的，主创的这种人物设定也是成功的，这个“反英雄”形象一改常规，打破了传统价值观下高大全、伟光正的套路。他选择走上了一条可能被万人唾骂的独木桥。
他到头也只是一个在失败中胜利，在胜利后孤独的凡人。
当最后上千艘人类战舰战沉，只有五艘因为章北海而得以保存实力逃离三体追杀，五大洲军事精英向章北海行军礼的那一刻，场面太震撼了，对于一个观众来说，怎么泪目都不为过。
当然，《三体》原著中最精髓的一些带有影射性的科幻设定，《我的三体》也都没有回避。
比如即使在强敌当前时，各大理事国仍然拒绝向第三世界国家共享先进的航天技术，就是为了讽刺人类的傲慢以及这种傲慢背后的不堪一击。
最绝的还是最让人恐惧的“思想钢印”，这是把太空军的大脑变成可控的工具，让人们从意识深处认为战争必败，这显然就是一种警世性的xx讽刺
这也是科幻这东西，最本质的意义。
写这篇文的时候，我一直在想这部9.7分的《我的三体》，对于中国动画产业的意义是什么。
我从来不认为它只是三体粉丝的圈地狂欢，主创将其做的如此高质，但又如此普世，某种意义上是不是也在说明，推进其工业化或许并非唯一的出路。
动画本身就是一种多元的艺术形式，在满嘴CG，3D之前，是不是也应该想想是不是已经先拥有了足以支撑的想象力和创新力。
不然，你们可能都还不是几个像素块的对手。
我特别喜欢原著里章北海所说的一句话「你必须有更大的勇气，去做出一些别人无法理解的选择。」
这句话我觉得也同样适用于正在制作的《三体》动画，放开点，我相信，我也等着。